浅井さんの作品は昨年の東京都現代美術館、箱根、今年は青森、犬島と観ましたが、どれも伸びやかで素晴らしく、描くことが本当に大好きなんだなと笑顔になってしまいます。自然を感じて、どこかやさしい。今回も布に描かれた絵に圧倒されました。また楽しみです。

瀬戸内国際芸術祭。秋会期は「西の島」と呼ばれる本島・粟島・高見島・伊吹島も芸術祭の舞台に加わっています。2010年から開始され、3回目を迎える今回は、風景と美術の融合の素晴らしさ・島々の文化の多様性を楽しめるのはもちろんのこと、アーティストと島の人たちが何年かかけて積み上げて来た、豊かな関係性をしみじみ感じる作品が多かったです。それにしても海外のお客さんが増えていてびっくり！秋の風に吹かれての島巡りは楽しかったです♪

ルノワールやデュランやドガが素敵で素敵で……ゴッホの作品は強烈な鮮やかな色彩がとても心に刺さりました。

台座から空間へ。言葉の通り。 空間を意識させられた。

今日国立国際美術館の方まで行ってきました！ ＊竹岡雄二さんの台座で表現する空間 ＊2015コレクション ＊エッケ ホモ この3つの展覧会を見ました！ 2015コレクション展ではゲルハルト・リヒターや倉俣史朗や奈良美智など世界で活躍するトップアーティスト達の作品達が目の前にあり、興奮しました。 そしてエッケ ホモでは、第2次世界大戦以後の人間描写を表現した作品達。 重々しく悲惨さを感じさせる作品達を見て凄まじい恐怖を覚え、そこに安易に感情移入できなくなりました。死というのが身近にないからこそ、作品は僕にとって非現実的なものであり、今の社会がどれほど平和なのかと考えさせられました。本当に見に行く価値のある展覧会でした。

私とは何か？ 有名所の作品達を森村さん自身が自分の自画像に変えた事により出来上がる作品は新しい生まれる感覚を作っていました。

昨年度に引き続き今年もART OSAKA 2016 行ってきました。 普通の展示会とは違い、大阪グランビィアホテル26階1フロア貸切で、客室に作品を飾る方法をとっている。空間的な要素も面白くて、作品の飾り方にも、作品の見え方も注目できました。 そして、1番の魅力は沢山の人達が作品について語っているところ。様々な個性溢れる作品が揃うから、自分好みの作品を見つけたり、面白い工夫を見つけたり、新しい素材を知ったり、新しい発見を沢山できました。そこから沢山のアートの可能性などを考えさせられました！

オーダーメイド展では、沢山の現代アートを見てきました。新しいアートを生み出してきた作家達。その作家達1人1人の時代背景を理解しないと、現代アートをしっかりと理解は出来ないけれど、自分なりの感想をしっかりと持つ事が出来て面白かった。そして、理解出来る作品に対しては自分なりの意見が生まれる。 オーダー＝配列。作品を見る順序は自分達で選択し、物語りを考えていく。こういう展示の仕方も初めてで貴重な体験だった。

懐かしの家庭用ゲーム・アーケードゲームを、見るだけでなく実際にプレイできるのでゲーム好きにはおすすめのイベントです。また、ゲーム音楽の解説などもあり、展示としても興味深いものになっています。

あの悲惨な経験が目の前に再現されます。時がたって風化しないように、これからもいろいろな思いで生活していきたいと感じさせられます。写真のほかに被災物もあってリアルです。時が止まったように感じさせられます。

鉄道ファンなので絶対に行きたいと思っていました。まさか岡本太郎が山陽新幹線とかかわりを持っているなんて想像ができませんでした。地元なのに知りませんでした。ジオラマも壮大でずっと見ていられました。

漫画が好きな友人を連れて行きました。現代の漫画から戦後の名作までかなりの数の作品が収められていて、その一つ一つに丁寧な技術解説や背景を楽しむことができます。好きな漫画のルーツを知ることができるかもしれません。

子供と見に行ってきました。 今でこそ虫は苦手になりましたが、昔は虫好きだったな～などと思いながらまじまじと見入っていました。 見るだけでなく色々今まで知らなかった虫の生態を勉強できて興味深い時間をすごせました。 植物と虫・・・お互い影響しあって進化していたんですね。

どの展示も可愛いだけで無く、個性的でデザインとして素晴らしいものが多かったと思います。 ディズニーやポケモンとのコラボも是非見て欲しいです。販売されているグッズも勿論可愛い。

最近なにかと話題のウルトラテクノロジスト集団、チームラボ。お台場での展覧会を逃してしまったのでこちらにお邪魔しました。本当に非日常感が存分に味わえました。「境界のない蝶群」をみていると不思議に和を感じることができました。写真撮影が出来るので友達とたくさん撮り合って楽しみました。

子どもが興味を持っていたので家族で行きました。海で遊んでて来たらこわいね〜と言いながら興味津々で見ていたので行ってよかったです。

ルネサンス時代のヴェネツィア絵画が勢揃いした展覧会です。なかでもティツィアーノの「受胎告知」は4mもの大きさゆえに大聖堂にでもいるような気持ちにさせてくれました。会場内はあまり混んでいなかったためじっくりと鑑賞することができました！

丸の内にある出光美術館が開館５０年記念でやっているこちらの展覧会におじゃましました。 素晴らしい名品が沢山展示されていてじっくりみてしまいました。なかでも井戸茶碗がすばらしく、その発祥のことまですこし詳しくなれて大満足でした。

この美術館を訪れるのは2度目です。へんぴな場所にある画家夫妻のアトリエは静で、しかし力強く人類の愚かな原爆投下に対する抗議の声をあげ続けていました。

絵画だけでなく映像作品、舞台衣装、宝飾品もありダリの幅広さを感じました。映像を観ていたら思いの外時間がかかり、後半駆け足でまわることになったので時間には余裕を持って行った方がいいです。

久門剛史の和室の作品がとてもよかった。とても綺麗で、ドキドキワクワクした。和室にうまく寄り添いながらも、観ている人のいろいろな感覚を呼び覚ましてくれるような気がした。和室を完成された空間ととらえているとのことだ。

今回は建築家とのコラボレーションという個展。全体の構成も素敵であったが、一枚一枚が素晴らしく、ホッとするとても良い展覧会だった。一見するとそのような可愛い絵画、という印象だが、決してそれだけではないと感じた。

ルーヴル美術館が漫画！と気になる内容だったので足を運んでみました。入ってすぐのスペースは撮影OKのとこもあり記念にぱパシャパシャしてきました。内容はひたすら歩いて漫画を読むという漫画好きなは楽しいものでした。原画が飾られているのでそれを見るだかでもとてもわくわくしました。個人的には松本大洋さんの作品がみれてよかったです。テーマ曲を米津玄師さんが描いていてそれも素敵でした。